Toujours aussi enchanté par cet album « The art of » consacré à Tangled ou Raiponce en français. C’est une petite merveille qui vous donne envie de replonger dans le dessin animé.
Résumé : A lighthearted twist on Rapunzel, the beloved fairy tale from the Brothers Grimm, Tangled brims with thrilling adventure, a distinctive cast of characters, a daring heroine, and, of course, seventy feet of golden hair. Featuring the stunning concept art behind the newest Disney masterpiece, The Art of Tangled also includes a preface by John Lasseter, a foreword by Directors Nathan Greno and Byron Howard, and interviews with the artists, animators, and production team—including Art Director David Goetz—that shed light on the history and artistry of this landmark film.
Mon avis : Je suis toujours enchantée avec la collection « The art of », même si la plupart ne sont pas traduits en français, ils sont tout à fait abordables, sans compter que la composition et les informations que l’on apprend sont tout autant magiques que les films.
Pour celui de Raiponce, j’ai été ravie de retrouver l’univers de la petite princesse et j’ai d’ailleurs très envie de revoir le dessin animé rapidement. Ce qui est probablement ce que voulait l’auteur ! Ce que j’apprécie vraiment avec cette collection c’est de voir le projet de son point de départ, son évolution ainsi que tout ce qui en découle. Raiponce avait été prévu il y a des années de cela par les studios Disney mais d’autres ont eu la priorité. En un sens, je trouve cela plutôt bien car quand on voit le résultat, l’attente valait le coup.
L’équipe de création a aussi imaginé le conte pour l’adapter à la firme Disney. On nous présente le cheminement, les choix pour le rendre plus accessible à tous, comment intégrer des chansons, un univers féérique mais pas trop non plus. Les personnages ont aussi eu un petit « relooking » et j’avoue qu’avec la vision moderne des dessinateurs et scénaristes le résultat est contemporain sans perdre totalement l’essence de l’histoire originale.
Bien entendu, l’ouvrage se compose de très nombreuses illustrations allant des simples coups de crayon à des aquarelles magnifiques. Un apport visuel qui appuie vraiment les propos des différentes personnes interviewées. Les recherches, comme l’évolution des personnages, montrent combien une représentation graphique fait beaucoup. Elle peut tout changer autant la perception que l’on a d’un élément que de l’ambiance générale. Et l’auteur nous le fait comprendre de façon ludique.
On pourra peut-être rechigner sur le côté « ultra positif » de ce livre mais on sent l’enthousiasme des créateurs et surtout tout l’humour et la joie qu’ils ont essayé de faire passer dans cet anime.
Oh faudrait que je regarde ça de plus près, ça a l’air sublime!
La collection est très très chouette. J’ai Frozen et The Guardians of childhood et j’ai bien l’intention d’investir d’en d’autres :)
J’aime beaucoup les livres dédiés aux longs métrages de Disney, et j’espère que celui-ci s’ajoutera vite à ma collection. Merci à toi pour cet article.
Je l’espère aussi :) Il est vraiment magnifique, et il s’en dégage quelque chose de très chaleureux